Revelan el papel de Tomokazu Sugita en el anime Katsute Kami Datta Kemono-tachi e — Kudasai

Revelan el papel de Tomokazu Sugita en el anime Katsute Kami Datta Kemono-tachi e — Kudasai

Noticias anime

El sitio web oficial para la adaptación al anime del manga de Maybe Katsute Kami Datta Kemono-tachi e, reveló que Tomokazu Sugita interpretará a Miles (Centauro). Sugita fue anunciado previamente para interpretar uno de los compañeros soldados Encarnado de Hank y Cain.

El anime será estrenado en Tokyo MX y BS11 el 1 de julio a las 11:00 p.m., para luego ser transmitido en MBS el 2 de julio. El servicio Fuji on Demand transmitirá exclusivamente la serie en Japón.

Staff

  • Jun Shishido (director de guion gráfico y episodios de Yuri!!! on IceDeath ParadeBanana Fish) está haciendo su debut como director de series en el anime en los estudios MAPPA.
  • Shigeru Murakoshi (Zombie Land Saga) está cargo del guion de la serie.
  • Daisuke Niinuma (director de animación de episodios de Banana FishKids on the Slope) está a cargo del diseño de personajes, y también esta encargado como jefe de dirección de animación.
  • Takayuki Sano se le acredita por el diseño de los Encarnados.
  • Mafumafu interpretará el tema de apertura con la canción «Sacrifice», y GeroxARAKI interpretará el tema de cierre con la canción «HHOOWWLL»

Fuente: ANN

Revelan el papel de Tomokazu Sugita en el anime Katsute Kami Datta Kemono-tachi e — Kudasai

Reseña | Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai

Reseña | Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai

Noticias anime

lightbulb_outline Esta reseña sobre Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai contiene spoilers. Si no has visto los capítulos, te recomendamos hacerlo y después regresar a leer la reseña.

Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai – Capítulo 12: Los genios a veces comparten y recuerdan la X

Desde aquella vez en la que Yuiga le preguntó a Uruka si era él de quien estaba enamorada y ella lo niega, su relación ha sido incomoda. Pero ocultando que se trata de ellos. Y, ambos buscan el consejo de Fumino para intentar arreglarla. Uruka, siguiendo uno de los consejos logra crear tiempo a solas con Yuiga, pero la conversación no avanza. Nuevamente ambos buscan la ayuda de Fumino, usando mensajes electrónicos para comunicarse con ella. Fumino termina confundiéndose y enviándoles mensajes que no iban dirigidos a ellos, no obstante, funcionan mejor que todos los consejos anteriores.

El torneo de natación llegó, y siendo el último en el que participará Uruka, Umihara y Kawase, dan lo mejor de si. Sin embargo, por un pequeño error terminan siendo descalificadas. Yuiga, quien había ido a ver el torneo habla con Uruka para intentar animarla. Esta le pide que la acompañe, llevándolo a la secundaria donde se conocieron. Entrando y dirigiéndose a la piscina, en donde Uruka cuenta que una vez pensó en darse por vencida con la natación, pero Yuiga la apoyó para que continuara. De un momento a otro la conversación cambia bastante, ahora pasando a hablar de la persona que le gusta a Uruka, y poco después a que ella practique su confesión con Yuiga.

Hay cosas que es mejor no practicar…

Así como el episodio anterior estuvo enfocado en Mafuyu-sensei, este lo está para Uruka. Mostrando varias facetas, que si bien, algunas ya se habían visto antes, remarcarlas como lo hicieron en este capítulo ayuda a reforzar la personalidad tan representativa de Uruka. Además de demostrar momentos en los que sus expresiones y/o acciones era bastante lindas. recordando que a pesar de parecer ser una gal (o gyaru), por dentro es bastante femenina y tierna. Básicamente, recordando que no se juzga un libro por su portada.

Es por esas expresiones y acciones que la consideré como mi favorita en cuanto a las heroínas principales de este anime. Y, aunque haya hecho un cambio en mi tabla personal, ella sigue estando por encima de las otras más cercanas a Yuiga.

En cuanto a su confesión, debo decir que ya me esperaba que sucediera, pues el ambiente se creo en un instante. Pero, también me esperaba que Yuiga la tomara como una simple práctica, después de todo, de eso estaban hablando en ese momento. Por lo que me sentí bastante frustrado, y no fue debido a Yuiga, sino porque Uruka no pudo lograr su cometido, a pesar de haber hecho la parte más complicada.

En ese caso, yo le encontré dos formas para demostrarle a Yuiga que no estaba practicando. Para demostrarle que era una confesión real. La primera y la más sencilla era decirlo directamente. Mencionar que no era una práctica; La segunda es más complicada, pues tendría que haber cambiado algunas palabras de su confesión, haciéndola más profunda. Algo así como la que hizo Rem de Re:Zero en su momento.

Otra cosa que debo mencionar es la «fuerza» mental que esta tiene. Pues no solo había estado retrasando su confesión debido a que podría obstaculizar a Yuiga (también por vergüenza, pena y/o miedo). También por el hecho de como tomó la situación de haber sido descalificada en su último torneo en la preparatoria. Demostrándome que tiene una mentalidad mucho más madura de lo que creí. Y, a su vez, mostrando que la profundidad de los personajes no es nada superficial.

El dolor de la amabilidad

Estaba completamente seguro que Yuiga iba a creer que la confesión de Uruka fue una práctica. Sin embargo, aún así me frustró que lo haya hecho, pues toda esca escena me recordó a la confesión de Nanami Aoyama (Sakurasou no Pet na Kanojo). Esa confesión que también vino en parte como una simple práctica de diálogo, pero que las palabras dichas iban dirigidas completamente a la persona que las escuchaba en ese momento.

En verdad me molestó que no supiera reconocer que era una confesión auténtica al escucharla. Pero, eso también es algo que creo define a Yuiga.

Otros personajes que mantuvieron su compostura a pesar de la situación fueron Kawase y Umihara. Quienes estaban mucho más dolidas por eso que la misma Uruka, posiblemente por el futuro que cada una seguirá. Por ejemplo, ellas podrían no continuar con la natación, mientras Uruka sí. Eso es solo un ejemplo… una teoría conspirativa.

Debo confesar que al ver a Kawase en traje de baño me alegró bastante, después de todo es mi personaje femenino favorito de este anime, incluso más que Mafuyu-sensei. Y por lo mismo, me dolió bastante «verla» herida por el final inesperado del torneo. Puede que solo haya salido una pequeña escena mostrándola a Kawase y Umihara llorando, pero yo no solo vi esa escena, la sentí. Puedo jurar que en mi cabeza escuché como ambas lloraban, pude sentir como si sus lágrimas recorrieran mis mejillas. Realmente sentí tan vívida esa escena que incluso me dio un poco de miedo. Y eso al mismo tiempo me alegró, porque significaba que lograron transmitir sus emociones a la perfección. O por lo menos ese fue mi caso.

El nuevo personaje extra mencionado, Ikeda, puede que sea solo eso por ahora, un personaje extra, pero de cierta forma también la sentí como si no fuera uno extra, sino uno secundario que ha tenido las mismas apariciones que algunos personajes secundarios, como lo sería Kawase. Pude sentir y ver en ella el nerviosismo y la presión que tenía, debido a ser una miembro de relevo, compartiendo equipo con sus superiores en el último torneo de estas.

Así que espero volver a verla en un futuro, quizás no en esta temporada que ya está a punto de finalizar, pero si en una segunda temporada si es que llega a confirmar. Además, debo confesar que me gustaron sus ojos.

Detalles de Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai – Capítulo 12

Uno de los detalles más notorios de este episodio fue el aporte que tuvo Fumino en la reconciliación de Yuiga y Uruka. Ya sea por sus consejos que terminaban logrando lo contrario a lo que se esperaba, o por apariencia, la cual debo confesar le queda bastante bien. No es como si me refiriera al hecho de que así pueda «competir» contra Uruka y Rizu. Simplemente es que se ve bastante bien con esa vestimenta, en conjunto con los accesorio y peinado.

Pero, el detalle que realmente es el que importa es el que también se haya hecho una cola de caballo en busca de un halago de Yuiga. Creo que la «indirecta» era más que obvia. Lástima que no logró su objetivo. Pero gracias a esto cada vez es más evidente que ella también ha comenzado a tener sentimientos por él.

El detalle que más llamó mi atención en este capítulo fue uno diminuto. Hablo del pequeño muñeco que está debajo de las gradas en el torneo de natación. Se ve durante unos instantes cuando se enfoca a Yuiga sentado en las mismas. No sé si esté ahí en el manga, si sea un pequeño cameo de otra serie, o incluso sea un referencia a algo que vendrá en el futuro. Pero definitivamente fue un pequeño detalle que llamó mi atención completamente.

La animación de Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai – Capítulo 12

Para ser honesto, aún tenía las esperanzas de ver una buena animación en este torneo de natación. Con una fluidez de movimientos digna de un anime Shounen. Sin embargo, mis sueños fueron destrozados al ver que ni siquiera fue una animación como tal. Obviamente fue animación, pero la cantidad de tiempo en las que el movimiento apareció en el capítulo, así como la calidad y el hecho de que hubo más «imágenes» que animación… realmente me decepcionó un poco.

Este no es una anime enfocado en movimiento de personajes, como lo sería un Shounen o un Spocon. Pero, aún así esperaba ver este estilo de animación luego de verla la primera vez en el opening.

Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai - Capítulo 12

Además, hubo algunos detalles que aunque me parecieron acciones naturales, al verlos animados se veían completamente extraños. Por ejemplo, cuando Fumino da con la mano una «señal» para que Yuiga continúe con lo que está hablando. Claro que después de un rato y haberla visto varias veces me percaté que la sentía extraña porque cuando lo intenté mi mano no se dobló de la misma manera.

Otro caso también tiene que ver con Fumino. Hablando del hecho de que su nariz se veía muy pequeño, hasta el punto en el que la primera vez que la vi creí que no la habían animado por error.

Y con esto, tengo ansias por ver le próximo capítulo, pero al mismo tiempo no quiero que sea el final del anime. Por cierto, me gusta más como se ve Sawako con cola de caballo.

Reseña | Bokutachi wa Benkyou ga Dekinai

La película Tenki no Ko tendrá adaptación a manga — Kudasai

La película Tenki no Ko tendrá adaptación a manga — Kudasai

Noticias anime

En la entrega de agosto de la revista de Kodansha Afternoon, reveló que Watari Kubota está dibujando una adaptación a manga de la nueva película de anime de Makoto Shinkai Tenki no Ko, comenzando en la próxima entrega de la revista el 25 de julio. El manga tendrá portada a color y aparecerá en la portada de la entrega.

La película se estrenará en Japón el 19 de julio. Shinkai confirmo que la película tendrá un lanzamiento mundial, y los lanzamientos para América del Norte, Europa, Asia, y América del Sur ya están decididos.

Shinkai también está escribiendo una adaptación a novela de la película que estará disponible digitalmente e impresa el 18 de julio. La banda sonora de la película se lanzará el 19 de julio.

Staff

Sinopsis

El verano de su primer año en preparatoria, Hokoda se escapa de su remota isla en Tokio y se ve rápidamente presionado a sus límites personales y financieros. El clima es inusualmente sombrío y lluvioso todos los días, como para sugerir su futuro. Vive sus días aislado, pero finalmente encuentra trabajo como escritor para una misteriosa revista de ocultismo. Entonces un día, Hokoda se encuentra con Hina en una esquina concurrida. Esta chica brillante y fuerte posee una capacidad extraña y maravillosa: el poder de detener la lluvia y despejar el cielo.

Fuente: ANN

La película Tenki no Ko tendrá adaptación a manga — Kudasai

Reseña | Shingeki no Kyojin 3

Reseña | Shingeki no Kyojin 3

Noticias anime

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Capítulo 20: Ataque de los titanes

Recuerdos y realidad se mezclan, el pasado se siente muy presente. Hechos pasados que tienen repercusiones en la actualidad y acontecimientos que pueden repetirse. El poder será traspasado y heredado, junto a eso una misión de la cual depende una nación sometida, mientra la verdad se desvela para unos pocos. Los prisioneros pueden ser liberados, pero no son liberados de lo vivido, ni de los nuevos implantes recién puestos; unos adelgazan, otros se mantienen, pero deben responder ante las autoridades sea cual sea su condición. Saber usar el poder, controlarlo, el miedo se apodera de su persona.

Opinión del capítulo

Otro poco de paz con muchas revelaciones, ciertos aspectos del poder de los titanes es revelado y el nombre del anime también (y sobre eso: unos comentarios más adelantes). Me gusta ese sentido doble que manejan, es decir como el pasado lo juntan con el presente, siento que en algunas ocasiones pudo ser mejor, mas estoy satisfecho con el manejo que han tenido al juntar las dos perspectivas. A opinión personal, solo hay una parte que no me gustó en todo el capítulo y es el marco musical que pusieron cuando Grisha se queda viendo a Eren Kruger después de darle ánimo para que cumpla la misión. No me pareció que estuviera en desintonía, adecuada para el momento era, pero no creo que haya sido como para este anime, la sentí mucho memos épico comparando con lo acostumbrado. Bueno, a opinión personal es lo único que me satisfizo, mas como siempre todo se mantiene a calidad.

La verdad se desvela

Varias cosas son reveladas, entre ellas: el 70% del planeta está cubierto por agua, que quienes obtienen el poder de algún titán solo viven 13 años después de -y no queda claro- obtener o usar al titán, si el portador muere el poder es trasladado a un bebé recién nacido de Eldia y que todos los caminos del pueblo de Ymir converge en el poseedor de la coordenada. Para quien leyó el manga de seguro no le impactó y para quien no sabía nada, pues imagino su impresión, mas esas verdades no fueron soltadas como algo asombroso o fuera de otro mundo, sino como parte -aunque bien vale aclarar que las imágenes que pusieron en algunas de ellas era maravillosa, como el de la coordenada relacionando a Ymir con Historia-. Pero hay algo que puede dejar medio impactado si le presta atención, incluso puede que alguno de nosotros lo haya pensado así, pero sin la meditación profunda.

«En el mundo no existe la verdad. Esa es la realidad. Todos podemos ser dioses y demonios. Solo falta que alguien diga que esa es la verdad». ¿Qué es la verdad? Esa ha sido una pregunta mata cerebros por años para ciento de personas. Y es fácil tal como la define Kruger, simplemente no existe. De esa frase se podrían extraer muchas paradojas, pero quisiera que pensemos en la parte de «dioses y demonios» y lo que sigue. El hecho de decir eso ya nos lleva a la implicación de que todos podemos hacer actos buenos o malos, o actos malos que conlleven algún bien o actos buenos que conlleven un mal. Pero el hecho de que diga que alguien tiene que decirlo, que alguien les haga abrir los ojos al decir: tú puedes ser dios y convertirte en un gran demonio, rompe con ciertos esquemas morales que nosotros podramos tener. Esa carga de amoralidad es la que determinaría al humano, a la persona, en su accionar y toma de decisiones dentro de los procesos mentales. El Búho decidió ser un dios para hacer acciones de demonios, él conoce bien esa verdad, esa verdad inexistente que solo se mantiene para él, para ordenar su mundo y darle sentido a su lucha, sin esa verdad tampoco Grisha hubiera podido salvarse.

Guerra de voluntades

¿Recuerdan cuando Eren dijo que mataría a todos los titanes? Ahora que sabe quienes son los titanes su perspectiva habrá cambiado, los asesinará pero sin aquel odio demoledor que corrió por sus venas. Acá hay, al menos por una progresión que entiendo -Kruger, Grisha y Eren- una guerra entre estas tres individualidades que se sumergieron en la persona de Eren. Kruger que desea salvar a su gente, eliminar sus pecados, redimirse y confiar su poder a una generación futura que entienda su situación y todo lo que vivió -que a mi parecer fue inevitable, es decir que debió pasar por todo eso, no pudo actuar solo o armar la revolución rápido dado que sabe que fue lo que le pasó a su padre-. Grisha, quien desea redimirse y vengarse, poder hacer las cosas bien y ayudar a su gente en el continente, borrar la falta que le dejó la muerte de su hermana, por eso aceptó la misión de Kruger. Y Eren, un chico que está atravesando por «esa etapa», que conoció a la primera mujer de su padre y que sabe como usar el poder del titán fundador, pero preocupado por sus amigos y por la gente que le rodea, además que parece encaminarse por rumbos más oscuros dada su mirada penetrante y a la vez confundida, alguien que todavía no procesa todo lo que pasó. Los tres han tenido deseos de venganza, pero quién se impondrá, qué voluntad será la más fuerte, ¿la viva o la de los muertos?

Palabras misteriosas

Hay dos frases que me han dejado estupefacto. Contextualizando, una se repite dos veces pero con un mayor énfasis en la segunda situación, primero en la celda cuando van a liberar a Eren y Mikasa mientras Hange le pregunta a Eren qué ocurre, pero es interrumpida porque alguien le dice que está -parafraseando- en «esa etapa» y la nueva comandante no entiende qué quiere decir eso. La segunda repitencia ocurre en la audiencia entre los únicos que saben el contenido de los libros y es algo que pasa cuando Eren interrumpe y Hange le dice al generalísimo que está en «esa etapa» y el generalísimo dice entender «esa etapa», diciéndola de una manera muy sospechosa y como que pareciera que solo la entendieran ellos. Es muy curioso ese acontecimiento, porque creí que hablaban sobre la adolescencia, aunque la segunda vez que pasó me pareció algo más «profundo» aunque quizá sea alucinación mía.

La segunda frase curiosa sucede al final del capítulo y es dicho por Krugen, quien invoca los nombres de Mikasa y Armin diciéndole a Grisha que quiénes va a defenderlos si no hace lo que debe hacer. Yo tengo la suposición, aunque la creo errónea, de que es el mismo Eren quien altera esos recuerdos para mencionarlos. La otra es que realmente eso que se narra como pasado sea algo del futuro -lo cual también me parece erróneo-. Otra puede ser que sea por obra de la coordenada y de la unión de los eldianos. No sé, al final realmente no sé, pero es bien misteriosa esa frase, ese hecho. Si alguien sabe la respuesta, no la ponga en los comentarios, deje que vayan al manga.

Para culminar, siempre me llamó la atención el título «Ataque a los titanes», esa traducción donde toman a «a los titanes» como objeto directo, cuando la partícula の (no) sirve, generalmente, como una partícula de genitivo, es decir que se traduce normalmente como «de». El título sería algo así: Ataque de los titanes o Ataque del titán, como el japonés no suele distinguir el singular del plural, ambos traducciones son válidas y se entienden, pues el anime trata del ataque que hacen los titanes. Es un juego de palabras entre el nombre del anime y el nombre del titán, son homónimos «perfectos» y esto es algo común diría yo. Cierto, algunas veces no es problema traducirle el の como un objeto directo, mas depende del contexto. Y Ymir si le dijo a Historia que quería casarse con ella, escuché la palabra japonesa para boda, así que sí, sí dijo casarse. La verdad me gustó ese detalle que no me pareció forzoso para nada, pues por la relación que han tenido ellas dos se entiende totalmente el sentimiento que Ymir haya podido tener hacia Historia. Señalo esto porque quizá algunos estén en contra y piensen que es algo forzoso para ser más «inclusivos», quizá alguno piense eso, pero como dije, al menos para su servidor, si es dable por la relación de los personajes. Ahora sí, a esperar lo que ocurra en el, que creo es, capítulo final.

Reseña | Shingeki no Kyojin 3

3.0+1.0 mostrará un adelanto de sus primeros 10 minutos — Kudasai

3.0+1.0 mostrará un adelanto de sus primeros 10 minutos — Kudasai

Noticias anime

La productora y distribuidora de cine Toei anuncio este lunes que el día 6 de julio revelarán los primeros 10 minutos con 40 segundos de la nueva película de Evangelion producida por el estudio Khara Shin Evangelion Gekijō-ban: || o también conocida como Evangelion: 3.0+1.0.

La proyección de este adelanto será transmitida durante la
Japan Expo realizada en parís bajo el título Shin Evangelion Gekijōban AVANT
1 0706 Version
.

Dicho adelanto también será transmitido de manera simultanea
en varias partes de Japón y en las ciudades de Los Angeles y Shanghái. No se ha
revelado si habrá más países que participaran en el evento.

Toei también anunció que lanzará una aplicación para smartphones titulada EVA-EXTRA para iOS y Android el 1 de julio. La aplicación será de descarga gratuita y proporcionará más información sobre el proyecto «Operación 0706» del que forman parte las proyecciones, así como información sobre cada trabajo sobre la franquicia y nuevas noticias de la misma.

En abril de 2017 el estudio Khara confirmó que se encontraba ya trabajando en la cuarta entrega de la conocida obra de Hideaki Anno. Ya en julio de 2017 el director de la cinta animada, Tatsuya Kushida, desveló una nueva imagen conceptual de esta última película. En 2012 fue anunciada una cuarta y última película, titulada Evangelion Shin Gekijōban :||.

Este reinicio de este clásico del anime cuenta hasta el momento con 3 entregas. La primera de ellas, Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone., se estrenó en Japón en septiembre de 2007. Sería en verano de 2009 cuando llego a las salas de cine su segunda entrega, Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance. Pasaron más de tres años para que regresara la saga con su tercera película, Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo.

Fuente: ANN

3.0+1.0 mostrará un adelanto de sus primeros 10 minutos — Kudasai

El anime Mayonaka no Occult Kōmuin tendrá dos episodios OVA — Kudasai

El anime Mayonaka no Occult Kōmuin tendrá dos episodios OVA — Kudasai

Noticias anime

El sitio web oficial de la adaptación al anime del manga Mayonaka no Occult Kōmuin de Yōko Tamotsu, reveló que el anime tendrá dos episodios OVA que se transmitirán de forma exclusiva en Japón en Hikari TV en septiembre 25, y también tendrá un lanzamiento de Blu-ray Disc y DVD el 25 de octubre. El sitio está transmitiendo un comercial para el OVA «Hitori Bocchi no Kyūketsuki».

El manga también incluirá un OVA con el volumen 12 que será lanzado el 22 de noviembre.

El anime se estrenó el 7 de abril. Crunchyroll transmite la serie conforme a su emisión en Japón.

Staff

Tetsuya Watanabe (Kimi ga Nozomu EienSoukou no StrainSchwarzesmarken) dirige el anime en el estudio LIDEN FILMSTatsuto Higuchi (Cross Ange: Tenshi to Ryuu no RondoSchwarzesmarkenMai-Otome) está a cargo de la composición de la serie. Eriko Itō (Hamatora The AnimationDanchigaiKoi to Uso) está diseñando los personajes.

Sinopsis

La historia se centra en Arata Miyako, un nuevo trabajador del gobierno asignado al «Departamento de Relaciones Regionales Nocturnas» de la Oficina del Barrio de Shinjuku. Cada una de las veintitrés oficinas de Tokio cuenta con uno de esos departamentos, que fueron establecidos para resolver eventos paranormales y relacionados al ocultismo. Arata es capaz de comprender el lenguaje no humano que nadie más entiende, y se encuentra con un yōkai (entidad sobrenatural) en el parque Shinjuku Gyoen que lo llama Abe no Seimei, el nombre de un ocultista y adivino japonés histórico.

Fuente: ANN

El anime Mayonaka no Occult Kōmuin tendrá dos episodios OVA — Kudasai

Revelan video promocional para la segunda parte del anime Fairy Gone — Kudasai

Revelan video promocional para la segunda parte del anime Fairy Gone — Kudasai

Noticias anime

El sitio web oficial del anime original Fairy gone del estudio P.A. Works, comenzó a transmitir un video promocional para la segunda mitad del anime. El video muestra el nuevo tema de apertura «STILL STANDING» del grupo [K] NoW_NAME, correspondiente a la segunda parte del anime.

El anime se estrenó el 7 de abril y la segunda parte de la serie se estrenará en octubre. El anime tendrá ocho lanzamientos Blu-ray Disc y DVD en Japón, para un total de 24 episodios.

Staff

Kenichi Suzuki (Hataraku SaibōJoJo no Kimyō na Bōken: Stardust Crusaders) dirige el anime bajo el estudio P.A.Works, mientras que Ao Jūmonji (Hai to Gensou no Grimgar) se encarga de escribir los guiones. Haruhisa Nakata creó los diseños originales de los personajes, y Takako Shimizu (JoJo no Kimyō na Bōken) los adaptará para la animación de televisión.

Sinopsis

El anime se desarrolla en un mundo donde las hadas poseen y residen dentro de animales, otorgándoles poderes especiales. Al extraer y trasplantar quirúrgicamente los órganos de un animal poseído a un humano, los humanos pueden convocar parcialmente al hada y usarlo como un arma. Eventualmente, tales individuos fueron utilizados para la guerra, y fueron llamados “Soldados de Hadas”. Después de una larga guerra, estos soldados perdieron su propósito y tuvieron que reintegrarse a la sociedad. Desde el gobierno hasta la mafia, e incluso convirtiéndose en terroristas, cada uno sigue su propio camino.

La historia comienza nueve años después del final de la guerra, y se centra en la protagonista María. María es una nueva recluta de “Dorothea”, una organización dedicada a la investigación y supresión de los delitos e incidentes relacionados con las hadas. Incluso en tiempos de paz, el gobierno sigue siendo inestable después de la guerra. Muchos criminales todavía tienen heridas persistentes del conflicto anterior, y hay grupos terroristas dispuestos a vengarse. Esta es la historia de los soldados de hadas que buscan su propia justicia en un mundo caótico de posguerra.

Fuente: ANN

Revelan video promocional para la segunda parte del anime Fairy Gone — Kudasai

Reseña | Bungou Stray Dogs 3

Reseña | Bungou Stray Dogs 3

Noticias anime

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Capítulo 11: Destrucción mutua (parte 3)

El plan de los tres horarios, ahora mismo, Fukuzawa-dono y Mori-sensei se encuentran en aquel lugar donde tal plan dio inicio, y donde, posiblemente, llegue a su final. Un plan ideado por Natsume-sensei que consistía en dejar el control de la ciudad a la Policía militar y Operaciones especiales durante el día, la Port mafia durante la noche, y la Agencia armada entre el día y la noche. Tal plan trajo equilibrio a la ciudad, sin embargo, ahora tal equilibrio se ve en riesgo gracias al conflicto provocado por Dostoyevsky.

Sin
opciones aparentes, el combate a muerte entre Fukuzawa-dono y Mori-sensei
continua sin indicio alguno de detenerse sin antes haber derramado sangre. En
esta contienda, incluso con habilidad y destreza superior, Fukuzawa-dono se ve
superado por la astucia de Mori-sensei. Sin embargo, antes de poder asestar el
golpe de gracia, un gato se presenta frente a ellos, y el edificio explota de
repente. De entre los escombros, ambos líderes aparecen casi ilesos, y frente
ellos, el gato se transforma en una persona que conocen muy bien:
Natsume-sensei, quien está acompañado por Katai.

Habiendo
engañado a Dostoyevsky y localizar su guarida, Natsume-sensei finalmente otorga
una oportunidad para contraatacar. Para esta misión, Dazai decide llevarse a
Atsushi y a Akutagawa para que se infiltren a la base enemiga. Aunque este dúo
presente sus diferencias e inconformidades, lleva a cabo el plan de Dazai, y se
infiltra a la base de Dostoyevsky, ubicada en una mina abandonada. Allí, sin
siquiera esperarlo, el dúo se encuentra con el usuario del virus, A. Pushkin,
quien antes de escapar logra herir a Akutagawa, infectándolo con tal virus.

Detrás de escena, un gato lo controlaba todo

Siempre estuvo
ahí, más nunca imagine que un gato ocultaría tal secreto, o al menos así seria
si este fuera el primer gato que veo que es más de lo que aparenta. Aun así,
estaría mintiendo si dijera que la revelación de la identidad de
Natsume-sensei, y lo mucho que ha influido en la paz de la ciudad, no fue una
sorpresa para mí. Siendo incluso más honesto, nunca le puse demasiada atención
a las acciones de este gato, y ahorra me arrepiento de ello.

Supongo que al considerar todo lo que ha ocurrido en Yokohama hasta ahora, tener a un hombre viviendo su retiro como un gato no es exactamente lo más inusual. No es el estilo de vida que yo elegiría, pero en definitiva parece ser el indicado para vivir una vida tranquila mientras uno vigila y ayuda a proteger la paz de su ciudad. Una buena demostración de que un poder especial no necesariamente debe de ser algo espectacular o extremadamente poderoso para ser útil, todo depende del usuario.

Y hablando del usuario, pensar que una persona tan habilidosa y astuta siempre estuvo oculta frente a nuestros ojos, solo prueba lo poco que conocemos de este ficcional Yokohama. Bien podría llamárselo un gato de la suerte tras todo lo que ha hecho por la ciudad, asegurándose de estar en el lugar indicado en el momento indicado. Natsume-sensei seguramente continuara con su retiro una vez que ambos grupos logren poner fin a la amenaza de Dostoyevsky, pero su presencia probablemente no disminuya mucho después de esto. Dependiendo del caso, puede que en el futuro estemos mucho más conscientes respecto a este gato y a sus acciones de lo que estuvimos en el pasado.

En cualquier caso, al pensar ahora en el plan de los tres horarios y las subsecuentes acciones de Natsume-sensei para proteger la paz, llega a ser algo aterrador. No por nada la gente imaginaba que poseía un poder omnipotente, más el hecho de que no posea tal habilidad, de la misma forma que rampo no posee una, le da una presencia mucho mayor de la que un personaje con tan solo minutos en pantalla debería de tener. A final de cuentas, en este universo creado por Bungou Stray Dogs, las habilidades especiales siempre estarán en segundo plano al compararse con el intelecto y astucia de ciertas personas.

Nuevamente, los discípulos se unen de mala gana

“El enemigo
de mi enemigo es mi amigo”, por segunda ocasión y muy a su pesar, ambos Atsushi
y Akutagawa, se ven obligados a formar equipo de nuevo gracias a los planes de
Dazai. Mínimo en esta ocasión Dazai menciono de antemano que quiere verlos
trabajar juntos, sin embargo, ¿cuál sería la razón detrás de esto?

Sin
importar que tan buen dúo sean, mandar a esos dos como la vanguardia debe de
tener alguna otra razón. Sus habilidades bien podrían ser parte de esta razón,
sin embargo, una razón tan simple definitivamente no parece ser la respuesta
para mí. Siempre hay algo más, con Dazai la respuesta generalmente no es muy
complicada, más tampoco es sencilla de predecir, pues es más que obvio que el
sentido común generalmente no forma parte de sus planes.

De
cualquier forma, los planes de Dazai no son exactamente algo que la gente
normal pueda comprender con facilidad, por esta razón, mi enfoque se concentra
más en la dinámica actual de ambos personajes, énfasis en “actual”. Desde que
cooperaron juntos no mucho ha cambiado en ambos Atsushi y Akutagawa, pero sus historias
se han expandido desde la última vez que trabajaron como un equipo.

Tenemos de
un lado la amarga reunión entre Atsushi y el ahora muerto director del
orfanato, así como el efecto que las palabras y acciones de este último
tuvieron sobre Atsushi, sin que este se diera cuenta hasta ahora. Por el otro,
tenemos un pequeño vistazo al primer encuentro entre Akutagawa y Dazai, además
de lo mucho que este encuentro pudo haber significado para Akutagawa. Ver como
las historias expandidas de ambos aprendices de Dazai forman parte de este
evento, es algo importante a tomar en consideración, pues podría tener un gran
impacto en el final de la serie.

Opinión final

Como me imagine, ninguno de los dos líderes tuvo la necesidad de perder la vida, e incluso trajeron de vuelta a Katai, aunque esa parte era realmente obvia. No voy a preguntar por qué Dostoyevsky no reviso el cuerpo para asegurarse de que Katai estuviera muerto, lo voy a dejar en arrogancia por ahora. Lo importante es que siga con vida y que un gato fue quien se aseguró de que así fuera. Por fin la situación ha empezado a cambiar y la batalla finalmente parece favorecer a los protectores de Yokohama ahora que Natsume-sensei ha hecho su aparición. Sin embargo, ¿no parece demasiado pronto para terminar las cosas?

Considerando
que este es el penúltimo episodio de esta temporada, si se quisiera terminar la
historia a tiempo, tendría que hacerse en un solo episodio. Bien podría haber
un episodio extra y terminar con trece el conteo, más la mayoría de las fuentes
lo listan con solamente doce. Puede que un solo episodio sea más que suficiente
para cerrar este arco, más no me parece que tal sea el caso. Tomando en cuenta
los personajes reintroducidos a la historia, y el acompañante de Dostoyevsky,
cuya identidad no ha sido revelada aun, no parece que las cosas estén listas
para terminar por completo.

Los pensamientos negativos realmente no van conmigo, así que por ahora solamente diré que estoy exagerando las cosas, y que la gente trabajando en Bungou Stray Dogs sabe lo que hace, o que otra temporada ya está dentro de sus planes. Por mientras, me queda analizar qué tan rápido tuvo que ser Atsushi para que no fuera detectado por las cámaras y los soldados, y porque demonios no utilizo tal velocidad para alcanzar a Pushkin en el momento que su identidad fue revelada.

Siempre habrá detalles como esos con los que me podre poner quisquilloso, sin embargo, eso no cambia el hecho de que Bungou Stray Dogs se ha mantenido en una buena racha al momento de entretenerme. Las risas y las sorpresas están ahí como siempre, y finalmente el dúo de Dazai y Kunikida volverá a la acción. Es emocionante pensar respecto a lo que el equipo detrás de Bungou Stray Dogs tiene preparado para cerrar la temporada.

Reseña | Bungou Stray Dogs 3

La franquicia de Zoids tendrá un nuevo manga — Kudasai

La franquicia de Zoids tendrá un nuevo manga — Kudasai

Noticias anime

La edición de julio de la revista mensual Coro Coro Comics de Shogakukan reveló el pasado 14 de junio que la franquicia de Zoids tendrá un nuevo manga el cual hará su debut en la revista en la edición de septiembre que se publicará en agosto. El nuevo manga se sitúa en el futuro y contará con un nuevo protagonista cuyo socio es Beast Liger.

La revista también se burló un poco de la revelación de más información que se hará en la edición de agosto a mediados de julio sobre las nuevas figuras de «segunda generación» de la franquicia Zoids Wild.

En febrero de 2018 la compañía japonesa de mercadotecnia y juguetes para niños, Takara Tomy anunció un grupo de proyectos de la franquicia de Zoids Wild que incluía un anime para televisión, un manga, un kit de figuras y un juego para Nintendo Switch.

Mo Moricha lanzó un manga inspirado en Zoids Wild en la revista Coro Coro Comics en abril de 2018 el cual terminó en la edición de junio publicada el 15 de mayo. El juego para Nintendo titulado The Zoids Wild King of Blast fue lanzado el 28 de febrero. El anime se estrenó en julio de 2018 en TMS MBS y concluirá con el episodio 50 el próximo 29 de junio.

Sinopsis

Esta nueva serie conforma el reboot del universo ya establecido por las anteriores entregas de Zoid, doce años después de la emisión de Zoids Genesis. La serie, de género mecha, se centra en las criaturas biomecánicas gigantes conocidos como Zoids.

Fuente: ANN

La franquicia de Zoids tendrá un nuevo manga — Kudasai

El anime Zoids Wild finalizará en el episodio 50 — Kudasai

El anime Zoids Wild finalizará en el episodio 50 — Kudasai

Noticias anime

La cuenta oficial de Twitter del anime Zoids Wild anunció que la serie que se estrenó en julio de 2018 en TMS MBS terminará en el episodio 50 programado para emitirse el próximo 29 de junio.

En febrero de 2018 la compañía japonesa de mercadotecnia y juguetes para niños, Takara Tomy, anunció un grupo de proyectos de la franquicia de Zoids Wild que incluía el anime para televisión, un manga, un kit de figuras y un juego para Nintendo Switch.

Moricha lanzó un manga inspirado en Zoids Wild en la revista Coro Coro Comics en abril de 2018 el cual terminó en la edición de junio publicada el 15 de mayo. El juego para Nintendo titulado Zoids Wild King of Blast El Zoids fue lanzado el 28 de febrero.

Elenco

Kensho Ono (Tetsuya Kuroko en Kuroko no Basket) como Arashi, un miembro del grupo Libertad. Su Zoid es llamado Wild Liger, y es del tipo León.

Takahiro Sakurai (Osomatsu Matsuno en Osomatsu-san) como Bacon, un miembro del grupo Supremo.

Mikako Komatsu (Izumi Shimomura en Ajin) como Penne, un miembro del grupo Libertad. Su Zoid es del tipo escorpión.

Etsuko Kozakura (Orin Miyashiro en Mirai Nikki) como Onigiri, un miembro del grupo Libertad. Su Zoid es el tipo tortuga, específicamente de la especie Proganochelys.

Subaru Kimura (Takeshi Gouda en Doraemon) como Gyoza, un miembro del grupo Libertad. Su Zoid no ha sido revelado.

Kaito Ishikawa (Tenya Iida en Boku no Hero Academia) como Drake, un miembro del Imperio Metálico de Muerte. Su Zoid es llamado Gil Raptor, y es de la especie Deinonychus.

Staff principal

  • Norihito Sudo (director de Pokémon: Black & White) se encarga de la dirección en los estudios OLM Inc.
  • Mitsutaka Hiroka (compositor de la serie en el anime Nanbaka) está a cargo del guion de la serie.
  • Yuki Matsuoka (quien interpretó el tema de cierre del anime Omamori Himari) se encarga de la dirección de sonido.
  • Noriyuki Asakura (compositor de la banda sonora del anime Rurouni Kenshin) está a cargo de la banda sonora.

Sinopsis

Esta nueva serie conforma el reboot del universo ya establecido por las anteriores entregas de Zoid, doce años después de la emisión de Zoids Genesis. La serie, de género mecha, se centra en las criaturas biomecánicas gigantes conocidos como Zoids.

Fuente: ANN

El anime Zoids Wild finalizará en el episodio 50 — Kudasai